Dopo un mese di isolamento, con molti altri mesi di silenzio, e senza la certezza di quando gli spettacoli pubblici potranno riprendere, le compagnie liriche di tutta Europa e del mondo, si trovano ad affrontare una crisi esistenziale.
Il settore dell'opera rispetta la necessità di un distanziamento sociale e farà la sua parte per salvaguardare la vita degli artisti e del pubblico. Il suo dilemma è che il teatro è la forma massima di espressione sociale, eppure è proprio questa natura collettiva che ha costretto i teatri a chiudere. Come si può salvare il volto umano dell'opera, affinché continui ad arricchire la vita delle persone?
L'indagine di Opera Europa su 70 dei suoi teatri membri rivela una perdita di reddito di 145 milioni di euro tra marzo e luglio, e una media di oltre 2 milioni di euro ciascuno. Immaginate se questa cifra venisse applicata a circa 500 teatri europei e un periodo di chiusura prolungato. L'impatto sull'occupazione è immenso.
La ministra tedesca della Cultura Monika Grütters è stata tra le prime a identificare il valore multimiliardario delle industrie culturali e creative come "uno dei più grandi settori economici - prima dell'industria chimica, dei fornitori di energia e dei fornitori di servizi finanziari". Ha continuato: "Non è facile ricostruire le strutture che sono cresciute nei settori della cultura e dei media... La cultura non è un lusso decorativo che ci si concede solo nei momenti buoni. Ora vediamo quanto ne abbiamo bisogno - soprattutto per quanto riguarda la coesione sociale - dato che dobbiamo farne a meno in larga misura".
Esortiamo gli enti pubblici e privati di tutta Europa a sostenere questa esigenza esistenziale nel corso del prossimo anno, mentre le compagnie liriche compiono i dolorosi aggiustamenti necessari per sopravvivere e riaprire.
Nicholas Payne
Aprile 2020