En marzo de este año, 60 delegados de 15 países se reunieron en Varsovia para considerar la captura completa de actuaciones y contenido de video de corta duración desde diferentes ángulos. En el marco de la iniciativa Next Stage de Fedora, el desafío de esta reunión de dos días fue encontrar algunas respuestas compartidas a las siguientes preguntas: ¿Qué tomas elegir, filmadas con qué socios externos, con la ayuda de qué colegas internos, utilizando qué tecnología y con qué recursos para ajustarse a presupuestos ajustados?
Después de una bienvenida de Mariusz Treliński, Director Artístico de la Ópera Nacional de Polonia, la sesión de apertura se centró en los desafíos de filmar ópera y ballet. Myriam Hoyer compartió su amplia experiencia filmando ópera, haciendo un caso persuasivo (respaldado con extractos) del papel del director de múltiples cámaras como narrador, sirviendo la narrativa del director de escena. Nuestra anfitriona, Ewa Krasucka (Directora Creativa, TW-ON Broadcast Studio) se centró en 'Cómo (no) filmar un ballet' y, en particular, en ángulos de toma, diagonales, encuadres dinámicos, primeros planos y los peligros de cambiar demasiado, pisos (¡feos!), malos recortes y cortes en medio de frases coreográficas.
Durante el resto de la primera tarde, el foro se dividió en tres partes: en primer lugar, para discusiones en grupos pequeños sobre diferentes modelos de producción (internos, con compañías de producción audiovisual y con radiodifusoras nacionales) y, en segundo lugar, para fiestas de tamaño manejable para visitar el Estudio de Radiodifusión TW-ON. Dicho esto, el hacinamiento rara vez es un problema, al menos detrás del telón del escenario más grande de Europa; la plataforma elevadora del escenario por sí sola era prácticamente lo suficientemente grande como para contenernos a los 60.
El segundo día en Varsovia tuvo un enfoque técnico, práctico y creativo. Para los tecnófilos, hubo sesiones sobre software de guion, almacenamiento de datos en la era 4k, posiciones de micrófonos (incluidos en pelucas), los desafíos de la compresión de YouTube y cómo la inteligencia artificial está mejorando el trabajo de los editores de video. También equilibramos los argumentos a favor y en contra de invertir en suites de transmisión internas con la ayuda de Theatreplan. Aunque las elecciones artísticas subrayaron todas estas discusiones, la sesión dedicada a crear contenido de corta duración tuvo la agenda creativa más explícita y disfrutamos de diferentes enfoques en videos promocionales de Barcelona, Parma y Estocolmo. El foro cerró con una actuación de Così fan tutte de la Ópera Nacional de Polonia en ese monumental escenario.
Según los comentarios recibidos desde entonces, los delegados en este foro de Varsovia parecían haber apreciado especialmente la bienvenida polaca: cada sesión fue preparada con amor, y nos alimentaron, abastecieron de agua y guiaron graciosamente entre cada una. Sobre todo para el equipo de OperaVision presente, nos impresionó el compromiso de cada ponente, y de este grupo en su conjunto, con la excelencia en producción audiovisual al servicio de la ópera y el ballet. Dziękuję, Warszawa!
Luke O'Shaughnessy
